FESTIVAL CIRCULATION(S) 2026
HALLE

T2I & NOUN> MANMAN DILO
Manman Dilo, mère des eaux, figure mystique mi-femme mi-poisson partagée par les peuples de Guyane, incarne la puissance naturelle et l’esprit des eaux, à la fois redoutée et vénérée. T2i et Noun s’appuient sur le toponyme « Guyane », qui signifie en langues Arawak et Wayana « Terre d’eau abondante », pour imaginer un monde où l’eau est omniprésente. Ensemble, iels élaborent une iconographie afrofuturiste autour de ce mythe amazonien encore peu représenté dans l’espace public. Dans une dystopie environnementale où Manman Dilo reprend possession des lieux et des objets du monde moderne, elle devient témoin des dégradations infligées aux eaux. Les artistes interrogent ainsi cette figure comme gardienne des mémoires et des oralités afrodescendantes, mais aussi comme force féminine souveraine.
Sélection

Manman Dilo Djòl Blé # Guyane, France, octobre 2022

Manman Dilo Mère des Eaux # Guyane, France, octobre 2022

Manman Dilo Pouvoir et Regards # Guyane, France, octobre 2022

Manman Dilo Djòl Blé # Guyane, France, octobre 2022
Commentaire ♥♥♥♥♥
ALŽBETA DRCMÁNKOVÁ > AFTER THE DECAY OF MEMORY, ONLY A GLASSY ECHO REMAINS
Alžběta Drcmánková explore le besoin contemporain de fuir le monde moderne pour se réfugier dans des paysages archétypaux, des espaces-matrices qui rappellent le refuge de la caverne et le désir de renouer avec la nature et le cycle du temps. Elle réinterprète l’image numérique sous forme de broderies qu’elle réalise avec des perles de rocaille. Par ce processus rigoureux et répétitif, l’image se décompose perle après perle et finit par se désintégrer. Pourtant, chaque pièce devient bien une extension tactile de la photographie. Ici, l’artiste envisage l’« erreur » — le défaut visuel — comme un élément fertile. Elle entame chaque fois son travail avec une grille précise mais à mesure qu’elle brode, son attention se disperse et son intuition prend le dessus. Les fils tracent le flux du temps : celui du mouvement même du tissage et celui de l’instant capturé. La broderie devient à la fois un outil et une méditation sur la fragmentation de l’image, de la mémoire et du sens.
Sélection

After the decay of memory, only a glassy echo remains [Après la disparition de la mémoire, il ne reste qu'un écho vitreux] # Tchéquie, années 2020

After the decay of memory, only a glassy echo remains [Après la disparition de la mémoire, il ne reste qu'un écho vitreux] # Tchéquie, années 2020
Commentaire ♥♥♥♥♥
DAVIDE DEGANO > DO-LI-NA
Do-li-na explore les liens entre images, mémoire et identité dans le Frioul-Vénétie Julienne, région où se croisent cultures italienne, slovène, frioulane et allemande. Ce territoire forestier, qui dissimule ses frontières, a vu coexister différentes cultures et peuples. La redécouverte de l’histoire de la grand-mère de l’artiste, dont l’héritage slovène fut effacé par les politiques d’italianisation fascistes, l’a conduit à interroger la manière dont images et archives déterminent ce qui est transmis ou effacé. Associant photographie grand et moyen format, traces d’archives et vidéos nocturnes, Do-li-na examine comment paysages, mythes et traditions orales préservent une mémoire que l’Histoire omet. Dans ces vallées entre Italie, Autriche et Slovénie, l’œuvre refuse toute linéarité et révèle la frontière fragile entre voir et savoir, mythe et réalité.
Sélection

Do-li-na # Frioul-Vénétie julienne, Italie, 2024

Do-li-na # Frioul-Vénétie julienne, Italie, 2024

Do-li-na # Frioul-Vénétie julienne, Italie, 2024

Do-li-na # Frioul-Vénétie julienne, Italie, 2024
Commentaire ♥♥♥♥♥
NATALIA MAJCHRZAK > KECZUPOWO
Keczupowo (« ville du ketchup » en français) est le surnom de Włocławek, la ville natale de Natalia Majchrzak, où elle se rend régulièrement depuis son enfance alors qu’elle vit en Belgique. Le film traduit l’ambivalence qui la traverse lorsqu’elle s’y trouve, oscillant entre nostalgie et aliénation. Par la théâtralité, l’artiste met en évidence la subjectivité de ses souvenirs, qu’elle tente de reconstituer dans la région d’Anvers avec des protagonistes incarnés par sa famille et ses ami·es belges. Elle articule ainsi sa vie actuelle et ses origines, interrogeant à la fois son sentiment d’appartenance et l’instabilité de la mémoire. Le détournement des motifs et des objets — tels que le trzepak, structure originellement utilisée pour battre les tapis en Pologne, mais dans ses propres souvenirs, objet central de ses jeux d’enfants — renforce ce dialogue entre passé, présent et avenir tout en devenant un outil de mise à distance. Pour Circulation(s), Natalia Majchrzak développe, en collaboration avec l’artiste peintre Sarah Buniowski, une installation murale inspirée des faïences de Włocławek. En mêlant la tradition à la fiction contemporaine, elles réécrivent une mythologie polonaise et interrogent la construction, le manque et le désir d’identité.
Sélection

Keczupowo (PL for Ketchuptown) [Keczupowo ville du ketchup] # Włocławek, Pologne, 2023

Keczupowo (PL for Ketchuptown) [Keczupowo ville du ketchup] # Włocławek, Pologne, 2023

Keczupowo (PL for Ketchuptown) [Keczupowo ville du ketchup] # Włocławek, Pologne, 2023

Keczupowo (PL for Ketchuptown) [Keczupowo ville du ketchup] # Włocławek, Pologne, 2023
Commentaire ♥♥♥♥♥

